Paolo del Gallo di Roccagiovine
Butterfly Effect
La Galleria La Nuvola di Via Margutta è lieta d’ospitare, martedì 14 ottobre 2025 alle ore 18, la personale di Paolo del Gallo di Roccagiovine (Roma, 1995), a cura di Alice Falsaperla e con l’intervento critico di Elio Pecora. L’evento è inaugurato in occasione della Notte Bianca, iniziativa indetta dall’Associazione Via Margutta, che patrocina l’evento insieme al Comune di Roma. Dal titolo Butterfly Effect, la mostra pone come fulcro il tema della farfalla, simbolo universale di metamorfosi, fragilità e rinascita.
L’artista romano propone negli spazi storici della Galleria, fino al 28 ottobre, un corpus di lavori che intreccia la pittura su tela agli interventi su clessidre, specchi e cornici antiche, creando un microcosmo in cui coesistono natura, memoria e ornamento. «Ogni farfalla non è solo espressione delle sfaccettature presenti in natura, ma di una possibile connessione tra culture ed epoche. Ci ricorda che anche il gesto più piccolo può generare conseguenze immense», spiega l’artista.
Lo spazio della Galleria diviene, così, un eco-sistema visivo dove il gesto pittorico dell’artista contamina e abita gli oggetti antichi che recupera, dando vita a reliquie contemporanee. Qui, il pubblico avrà la possibilità d’assistere, parallelamente alle opere, ad una performance concepita in situ dall’autore, secondo la tecnica del trompe- l’œil. Si tratta di una manifestazione raffinata e tangibile che, tramite la percezione tridimensionale, cattura il concetto d’effimero, riflesso nel tempo e nella natura. Le illusioni prospettiche attraversano scorci paesaggistici, striati da farfalle che si rincorrono come pesci nell’acqua corrente.
Le creazioni di Del Gallo, come nel suo atto performativo, si fanno documentazione poetica di un cimelio dell’istante, di una bellezza che esiste imperante pur nella sua transitorietà.
Il linguaggio di questo autore è nuovo nel panorama contemporaneo; la speranza è quella di far nascere, di fronte alla delicatezza, un nuovo sentimento di protezione e passione verso l’ambiente. Si tratta di uno stile capace di trattare temi legati alla conservazione sia culturale sia naturale, coniugando sacro e profano, tramite un susseguirsi di veri e propri memento mori. Per lo spettatore non vi è alcun avvertimento riguardo all’agguato di “un’eterna presenza di una non esistenza”, bensì una celebrazione della caducità di quest’ultima; uno scorgere la bellezza in un battito d’ali, lì dove la vita si consuma nel momento stesso in cui inizia.
